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ARTETERAPIA: El arte como terapia invisible

ARTETERAPIA: El arte como terapia invisible

 

Arteterapia

El arte como proceso terapéutico

 

¿QUÉ ES ARTETERAPIA?

 

“La terapia del Arte es la aplicación de las artes visuales y el proceso creativo dentro de una relación terapéutica para apoyar, mantener y mejorar la salud psicosocial, físico, cognitivo y espiritual de las personas de todas las edades “ Cathy Malchiodi

 

 

 

“El proceso creativo ayuda a resolver conflictos”

 

 

 

       “Arte terapia es definida por la AATA*  como una profesión en el área de la salud mental que usa el proceso creativo para mejorar y realzar el bienestar físico, mental y emocional de individuos de todas las edades. Se basa en la creencia de que el proceso creativo ayuda a resolver conflictos y problemas, desarrolla habilidades interpersonales, manejo de la conducta, reduce el stress, aumenta la autoestima y la auto conciencia y se logra la introspección.” *American Artherapy Asociation

CUANDO LA PALABRA NO ALCANZA

        Actualmente el ámbito de actuación de la Arteterapia es muy amplio. En muchos casos los terapeutas utilizan la

terapia artística como una valiosa recurso para abordar situaciones en donde la terapia verbal no alcanza.

Asimismo con mayor frecuencia se utiliza el Arteterapia como una herramienta de auto conocimiento, para

despertar emociones mediante el proceso creativo también existen encuentros donde se abordan trastornos escolares

como fracaso escolar , trastornos de atención, problemas de auto estima e integración en el entorno escolar . Se

emplea con mayor frecuencia las técnicas de Arteterapia en otras disciplinas de trabajo como puede ser residencies

de ancianos, sectores con problemas de integración social.

También en casos de ansiedad, estrés o trastornos de alimentación.

         Si bien, la aplicación de la Arteterapia estrictamente como una especialización para tratar psicopatologías

requiere de un profesional formado en esta especialización. Sí que para muchos ámbitos es posible utilizar estas técnicas

como facilitadoras para abordar muchos casos como complemento de disciplinas más específicas: logopedas,

psicopedagogos, trabajadores sociales, coaches. Porque está demostrado que gracias a la estimulación que genera

un proceso creativo, nos ayuda a abrir un camino hacia significar y recorrer emociones que darán juego al

trabajo terapéutico de las diferentes disciplinas.

Cathy Malchiodi , describe la diferencia entre los conceptos de el Arte como Terapia, Arteterapia y Arte y

Psicoterapia. Malchiodi resalta la diferencia entre los conceptos y su ámbito de actuación y resultados. El arte

como terapia “encarna la idea de que el arte es, en sí mismo, terapéutico y que el proceso creativo es una

experiencia que produce crecimiento”.  Sin embargo, el arte como terapia es una combinación muy cercana a

muchos otros enfoques no terapéuticos, principalmente en el ámbito de la enseñanza del arte.

 

Definición de Arteterapia por Cati Melchiodi

El arte como proceso para sanar y aclarar la mente

 

La terapia de arte es la aplicación de las artes visuales y el proceso creativo dentro de una relación terapéutica,

para apoyar , mantener y mejorar la salud psicosocial , física, cognitiva y espiritual de las personas de todas las edades.

Se basa en la investigación actual y emergente de que la creación artística es una práctica que mejora la salud

y tiene un impacto positivo en la calidad de vida.

 

“El proceso creativo es una experiencia que produce crecimiento”

                                                                                                                       

                                                                                                                                                                           

                                                                                                                                              

          La “psicoterapia del arte” abarca la idea de que el arte es un medio de comunicación simbólico y expresa la

personalidad, las emociones y otros aspectos de la experiencia humana. En esencia, las expresiones artísticas se

utilizan para mejorar los intercambios verbales entre el terapeuta y el paciente. Como resultado, proporcionar

psicoterapia artística debe implicar tener unos conocimientos basados en una formación que habilite la práctica profesional a tales efectos.

El proceso creativo ayuda a resolver conflictos

La terapia invisible del arte

¿Cuáles son los beneficios del ARTETERAPIA?

 

 TÉCNICAS Y MATERIALES 

El proceso arte terapéutico estará siempre relacionado con el uso de técnicas y materiales plásticos para conseguir el

máximo potencial en las sesiones:

# Es importante que exista la mayor variedad posible de materiales, para que los pacientes puedan tener opciones de

trabajar y abordar el ejercicio de diferentes maneras para enriquecer la práctica y conseguir desbloquear o

experimentar y transformar actitudes.

# Lo importante es lograr la vía de comunicación entre paciente y terapeuta.

# El empleo de diferentes técnicas y materiales deben perseguir el valor terapéutico y no la técnica artística en sí .

# Los materiales y la actividad artística debe verse como un proceso de descubrimiento.

# Es misión del arte terapeuta conocer el potencial de cada material y/o ejercicio para adaptar los objetivos .

# Polo Dowmat (2003) considera que las técnicas, materiales y recursos ofrecidos en Arteterapia deben poseer

las siguientes características:

# Que sean de realización sencilla para ser abordadas con éxito por toda clase de personas, incluso aquel las no

experimentadas plásticamente.

# Que propicien la concreción de una imagen eficaz y comunicativa de sus significantes, para su posterior lectura

y análisis.

# Que permitan una alfabetización estética, especialmente del arte contemporáneo por ser un producto de nuestro

tiempo con gran poder comunicativo de emociones e ideas.

# Que permitan el goce y la satisfacción por el trabajo creativo, favoreciendo la confianza, la autoestima y el

sentido de realización personal .

# Que se adapten, por su economía de medios, a los presupuestos institucionales e incluso individuales,

destinados a este tipo de actividades. (Polo Dowmat,2003)

 

La doctora Caty Malchiodi , publicó las 10 mejores técnicas de Arteterapia, desde su experiencia a lo largo de

los años, Malchiodi hace especial hincapié en la importancia de la flexibilidad del terapeuta a la hora de aplicar las

técnicas y elegir los materiales. Y también resalta que cada paciente reaccionará de diferente manera a cada técnica .

     

Las técnicas de Arteterapia son un recurso más a la hora de abrir la comunicación y la conexión con el paciente.   

                                                                                                                                          

 

 

   

TÉCNICAS DE ARTETERAPIA

# COLLAGE

 

           Utilizando recortes de revistas, fotos, frases, t rozos de tela, restos de car tas, etc. Malchiodi explica, que el recurso

del collage facilita las barreras que puedan existir con el paciente y la idea de ser juzgado como un buen artista. La

técnica de collage es simple y cualquier persona puede realizar la. Permite quitar , añadir , recortar , hacer cambios

durante el proceso . Con esta técnica se pueden conseguir objetivos donde el paciente construya un relato a través de

una narrativa visual sobre un tema personal específico que se quiera abordar en la sesión (miedos, traumas, autoestima)

Es importante que el paciente consiga verbalizar y contar la imagen representada en el collage.

 

# ESCULTURA FAMILIAR

Con arcilla o plastilina, el paciente deberá crear figuras que representen a cada miembro de la familia

inclusive familiares no tan cercanos pero que tenga influencia sobre el paciente. El objetivo de esta técnica es reflejar

de manera abstracta el rol del paciente en la familia . Cuando haya completado las figuras, el paciente deberá

representar una escena de la vida real en relación a la interacción que tiene con el los. Conseguir un relato de cómo

es su personalidad y su rol dentro del contexto familiar . 

Técnicas de arteterapia

La técnica de la máscara ayuda a explorar el concepto de cómo me veo, cómo me ven.

# MÁSCARA

“Dale una máscara, y te dirá la verdad” – Oscar Wilde. Las máscaras han existido desde la antigüedad y se han

usado en ceremonias, narraciones y dramatizaciones. Hacer una máscara te invita a explorar la persona que revelas u

ocultas al mundo. En la terapia artística, crear una máscara desde cero o decorar una máscara prefabricada a menudo

conduce a la exploración de la persona.

Persona en realidad es una palabra que deriva del latín para “máscara” , pero a menudo se refiere a la personalidad

práctica y exitosa que usamos la mayor par te del tiempo en el lugar de trabajo y las relaciones sociales. Es un poco

como una fachada que comenzamos a desarrollar en la infancia cuando obtenemos aprobación para comportarnos

de ciertas maneras. Al mismo tiempo, también aprendemos a disfrazar y reprimir aquel las características y características

que no son aprobadas, características negativas como la ira, la codicia, la envidia y los celos.

Las máscaras pueden darnos cuenta de cómo nos vemos a nosotros mismos o de lo que fantaseamos que

nos gustaría ser. Melchiodi , aprovecha los dos lados de la máscara (exterior e interior ) para pedir a sus

pacientes que decoren la máscara en función de cómo los demás los ven y del otro lado que decoren en

función de cómo se sienten. Debido a que una máscara tiene un afuera y un interior , a menudo le pido a los

clientes que consideren retratar “cómo los demás lo ven” en el exterior de la máscara y “cómo se siente realmente

dentro” en el reverso de la máscara.

Para personas con adicciones o antecedentes de abuso físico o sexual, trabajar con un terapeuta para explorar persona y

sombra de esta manera es una experiencia profunda, reveladora y, a menudo, personalmente liberadora.

Finalmente, la fabricación de máscaras es un buen ejemplo de una intervención de terapia del arte que invita al uso de

terapias expresivas: dramatización, narración, como un recorrido hacia la curación y la liberación.

Crear en comunidad

Crear en comunidad tiene un gran potencial curativo

 #CREANDO JUNTOS

Esta técnica de Arteterapia se usa para trabajos de terapias en grupo . Las personas se juntan en el mismo

espacio para crear arte sea de forma individual o colectivamente. Los pacientes pueden crear una propia

o una obra conjunta con un objetivo común (pintura mural , escultura o cualquier obra creativa colectiva)

Las dinámicas de Arteterapia en grupo, se centra en las reacciones de transferencia entre miembros. Los miembros

del grupo tienen que comunicarse, negociar , colaborar y comprometerse para l legar a un consenso [generalmente

con la ayuda del terapeuta] y crear algo juntos.

#ARTE COMUNITARIO

El potencial curativo de “crear juntos” se amplifica cuando se elimina el estigma del entorno de tratamiento y la

creación de arte grupal ocurre en un entorno normalizador que se aproxima al estudio de arte tradicional.

Cuando se extienden más allá de los muros de la terapia tradicional y se convierten en estudios de arte comunitarios,

programas de recuperación, refugios para personas sin hogar y espacios de arte terapéutico ambulantes, florecen

los proverbiales poderes curativos del arte. La creación conjunta capitaliza no solo la energía colectiva de los

grupos, sino también los factores curativos y de resiliencia que se encuentran en el buen apoyo social

anterior . Cuando las personas comparten los desafíos de la vida de la pérdida, discapacidad, enfermedad o t rauma a

través del arte entre sí dentro de una comunidad [estudio, vivienda o programa de la cal le f rente a la tienda] , es una

intervención engañosamente simple pero profundamente poderosa. Crear juntos de esta manera nos permite ver que

somos más similares que diferentes, que somos testigos y valorados por los demás, y, lo mejor de todo, que nos

superamos al formar parte de un todo mayor .

#LOS MANDALAS

Meditación visual

Las formas circulares en el arte a menudo se conocen como mandalas, la palabra sánscrita para “círculo sagrado” .

Durante mi les de años, la creación de diseños circulares, a menudo geométricos, ha sido par te de las prácticas

espirituales en todo el mundo y casi todas las culturas han reverenciado el poder del círculo.

Las culturas orientales han usado mandalas específicos para la meditación visual durante muchos siglos. Para Malchiadi ,

el poder evocador y saludable del mandala es mucho más que simplemente encontrar símbolos. Realmente es el

proceso creativo de hacer mandalas lo que nos ayuda a revisar la experiencia universal del círculo y, como

descubrió Jung, nos ayuda a experimentar y reflexionar sobre la esencia de quiénes somos en el aquí y ahora. Para

probar sus propios dibujos de mandala, todo lo que necesita es un conjunto de buenos lápices de colores o pasteles al

óleo, lápiz y borrador de grafito, regla, papel y un plato redondo para hacer un círculo.

 

#CÓMO TE SIENTES HOY

Los terapeutas de arte tienen una larga tradición de prescribir la creación de imágenes para la pronta expresión de los sentimientos, a menudo pidiéndole a las personas que dibujen, pinten o esculpan “cómo se siente” .

Es uno de los enfoques fundamentales en el campo que distingue la terapia artística de las técnicas verbales que le piden a la gente que simplemente hable sobre sus emociones.

La autora Erica Jong escribió una vez que las imágenes son una forma de taquigrafía emocional . Interpreto que esto significa que si bien podemos usar párrafos de prosa para describir una experiencia emocional, las imágenes nos permiten comunicarnos de manera simple y directa. En esencia, la terapia artística abarca el paradigma de que la creación de imágenes reduce la persecución cuando se trata de expresar sentimientos.

A los niños, por ejemplo, se les puede pedir que dibujen rostros que expresen ” locos, alegres, t r istes y asustados” para ayudarlos a comunicar al terapeuta sus sentimientos emocionales u experiencias sexuales .

 Colores y formas para expresar sentimientos

Una actividad comúnmente llamada “exploración corporal ” consiste en usar un contorno de un cuerpo como

plataforma para usar el dibujo, el collage o la pintura para representar dónde se sienten las emociones en el cuerpo. Es

una técnica que está demostrando ser particularmente útil con personas que tienen síntomas de estrés pos traumático

porque a menudo les ayuda a identificar visualmente las sensaciones físicas angustiosas relacionadas con las

reacciones al trauma. Si bien existen otras directivas similares, muchos terapeutas de arte, adoptan un enfoque

más libre y simplemente piden a los clientes que usen color formas, líneas o imágenes para expresar los sentimientos

cuando corresponda a los objetivos de la terapia.

#DIARIO VISUAL

Combina la técnica de escribir un diario añadiendo recortes de revistas, f rases o dibujos que expresan una

recopilación autobiográfica de los sentimientos y emociones que se experimentan durante un período de

tiempo. La escritura de un diario utilizando imágenes “tiene beneficios en la salud: reduce el ritmo cardíaco,

aumenta la producción de serotonina y de las células inmunes, reduce los síntomas de estrés”.

 

#LA METÁFORA

El concepto de está técnica “es un valor básico” para todo terapeuta que aplica arteterapia. Malchiodi , enfatiza que

“el proceso artístico en la terapia es una metáfora que se utiliza para describir, percepciones, experiencias,

emociones. El objetivo es ayudar al paciente a desarrollar un lenguaje artístico que le permita comunicar metáforas

personales, a través de la pintura, la música, escultura, movimiento, fotografía, etc.

Estímulo de comunicación

Durante este proceso, el terapeuta no interpreta las imágenes y los símbolos. Por el contrario estimula una

comunicación verbal con el paciente un diálogo a través de la descripción de las texturas, los colores, sentimientos.

La metáfora es “una excelente técnica, especialmente si el paciente tiene dificultad para expresarse”, sentencia

Malchiodi . “Una metáfora bien escogida puede estimular la imaginación, la narración creativa, o una proyección a

través de la imagen creada.

#LA IMAGINACIÓN ACTIVA

Aunque proviene de un concepto Junguiano, su raíz se refiere al concepto de asociación libre de Freud. Es un

recurso para acceder a la propia sabiduría interna. Un proceso de diálogo consciente con el inconsciente. Busca

encontrar la propia sabiduría interna del paciente.

Podría llamarse “diálogo con la imagen” , asociación libre con los contenidos de la obra, diario espontáneo sobre una

obra de arte o sueño, presenciar el dibujo o la pintura, o incluso una invitación a escribir una poesía o prosa de

forma libre sobre una imagen o serie de imágenes. Por ejemplo, en lugar de pedir a un individuo que hable sobre

una pintura, el terapeuta puede invitar a la persona a responder con un movimiento físico, usar un tambor u otro

instrumento para desarrollar una pieza musical , o participar en una representación dramática que comunique el

sentimiento o contenido.

#LA TERCERA MANO

Es la capacidad de poder tener la creatividad y la intuición suficiente para saber utilizar las diferentes

técnicas de Arteterapia para momentos específicos. “es la mezcla de intuición y empatía, la creatividad y sintonía

con el paciente” , Edith Kramer . Es la habilidad para hacer estimulante el uso del arte como un medio terapéutico.

“La tercera mano del arte terapeuta” se puede también definir como la habilidad de percibir la comunicación y el

ritmo no-verbal de los demás. En otras palabras, es percibir no solamente lo que el paciente dice, sino también prestar

atención a los signos visuales, gestos faciales, tonos de voz, hasta el ritmo respiratorio. Y en Arteterapia también 

significa prestar atención al contenido de las imágenes y el proceso creativo.

 

BIBLIOGRAFÍA / FUENTES

https: / /www.cathymalchiodi.com/

https: / /arttherapy.org/

http: / /www.arttherapyblog.com

http: / /www.edithkramer.com

http: //psychology.jrank.org/pages/443/MargaretNaumburg.html